观景牧女士的画，有四个方面的深刻印象，即：纯、博、变、融。
　　纯 纯正，纯粹之谓也。景牧的画如其人，稳重和睦，画面生动感人。其重彩画多以山川为题，其笔势腾挪转换，色彩斑斓夺目。不同于传统的工笔重彩，画面弱化了线描勾勒及对物体形象的具体刻画，以朴素的表现技法，大板块色彩的运用，冷暖对比、色别对比、明度对比、饱和度对比等，笔触豪迈的粗犷肌理、生机勃勃的野性色彩表达，让画面充满视觉上的穿透力又极具审美情趣。近观之，混沌迷茫，一片蓁蓁莽原；远观之，则山川沟壑，流水潺湲，春华秋实，墟落云烟，一派生机盎然！
　　景牧多年来心无旁骛，孜孜以求，坚持追求艺术的本真，少有功利心的羁绊。她用极致的描绘刻画出人们熟悉的生活气息，给人一种贵之以纯的独特视觉感受。作者用心真诚，细致展示出绘画主题的性格和灵魂，画面流动性的明亮色彩，真气弥漫，伴以淳厚纯笃的心灵律动，如行歌般的吟唱，轻松而感人。
　　博 景牧家学渊源，自幼耳濡目染，对艺术的感知敏锐，有着坚实的素描速写功底。她多年来勤学不已，转益多师，又能虚怀若谷，博采众长。临摹唐宋古人、敦煌壁画，一丝不苟，纤毫毕现；中国画山水、花鸟出手不俗；油画、重彩、传统、现代，异彩纷呈，并行不悖。她几十年来写生不辍，足迹遍布大江南北，西域戈壁大漠，版纳热带雨林；太行穷乡僻壤，江南湖光山色；秦岭巴山的雄奇俊秀、关中平原的质朴无华，黄土高坡的沟壑峁梁；以及扶桑海域，欧陆风光，尽悉现于笔下，写生稿盈箱累箧，多不胜数。其博学多才，博闻强记，又能持之以恒，焉能不大成者。
　　变  不言而喻，景牧的绘画是善于改变、变化的。景牧师古不泥，善用其心。经名师指点，又经过长期积累与刻苦习练感悟，及登高山，复履平川，不囿于一时的小成而固步自封停滞不前。她于绘画艺术之信仰，有着教徒般的虔诚，有着攀登最高峰的执念。她的求变，有着飞蛾扑火般的勇气，化蛹为蝶的果敢。变，并不意味着只有成功，变，亦可能有着五味斋“永远在路上”的窘迫感，却也有着催人奋进的动力，一山看罢一山迎，眼前风景日日新的欢欣喜悦。
　　融 求变不易，融汇贯通更难。景牧用心绘事几十年，志道游艺，优游于斯，沉浸丹青，含英咀华；加之发愤努力，志存高远，方向明确、步履坚定，且专于艺，精于技；其创新定位于外师造化，中得心源。无论寒暑，她采风写生脚步不停，少有闲暇；焚膏继晷，苦心孤诣地创作，画稿盈千累万，不断有佳作精品问世。
　　友人评价她：“多年来，景牧总是走在采风的路上，从古壁画的斑驳沧桑中、从古老村落的石阶苔藓上，从久远建筑的残垣断壁里，从日月山川的风霜雪雨中汲取了无尽的营养，迸发出创作的激情。” （金枫） “她，一本画册，一个背包，寻一处无人山谷与之晨钟暮鼓，安之若素……，霜林染醉了她，还有那颗静若秋水的心”。 （马雅君）
　　正所谓“海不择细流，故能成其大。山不拒细壤，方能就其高。”思维活跃，想象力丰富的景牧远不满足已取得的成就，她又相继参加了重彩画、油画、现代艺术等高研班，新的材料、几何变形造型等新的训练，博采众长提高了她对物体的观察力与概括造型能力，也激发了她创新与突破的渴望。从她大本大本的写生集，不难发现她对绘画语言与形式的创新尝试和探索。
　　她不断积累的丰富感性知识，把对客观环境的切身感受和体验，在这场画展中以重彩艺术样式呈现出来。不仅在造型、笔法和形式上有别于传统，而且在材料上也用心探索和研究。绘画语言呈现出重、厚、浓、繁，却又明快活泼，给人以耳目一新的审美气象。我们从画幅上可以窥见景牧自然流露于笔墨间的天趣和鲜明的个人风格，其色彩运用臻于“化境”。
　　观此次画展，可谓流光溢彩，辉映四壁。为冬日的校园平添了春天的勃勃生意，冲淡了新冠疫情压在人心头的阴霾。“根本固者，花实必茂。源流深者，光澜必章。”景牧长期秉持“自我变法”，追求淡泊娴静的境界；期待她今后能创作出更多卓然高标、独具个性的好作品来！